封面新闻记者 荀超 实习生 李俊儒

3月1日下昼2点，四川省川剧院戏院观者如山，跟着幕布逐渐拉开，川剧《红漫巴山》崇拜开演。舞台上，演员们一招一式，韵味悠长。献技前夜，封面新闻记者采访到了该剧导演杜林及男主角杨坤昊，揭开这部剧背后的匠心故事，探寻其蕴含的潜入内涵。

献技照

《红漫巴山》由四川省戏剧家协会、陈智林川剧手段群众责任室等携手打造，杜林执导，曾浩月编剧，杨坤昊、尹莲莲等主演，该剧以翻新岁月为布景，以“序”“重振”“定计”“施计”“辨势”“下山”“转圜”“断送”“尾声”九幕，论述了赤军战士挺进巴平地区的神勇历程。剧中，浓烈搏斗场景彰显战士的神勇丧胆，军民调和情节突显鱼水深情，二者交汇，为不雅众伸开了浪潮壮阔的红色历史画卷，传递着震撼东谈主心的翻新精神。

杨坤昊

“满腔热情红漫巴山，赤军精神世代相传。”采访中，杨坤昊共享了我方对变装塑造的体会：“从戏曲角度塑造赤军东谈主物，身体诈欺与传统大不交流。军东谈主的精气神是塑造变装的关键，在把捏好这一基本现象的同期，还要深重交融传统戏曲的手眼身法步，这是塑造变装的基础。”他还指出剧中打斗场所的特有之处，“《红漫巴山》中的打斗动作，像拿刀的姿势等，和传统戏曲程式辩认很大，毕竟这是现代赤军题材，刀兵诈欺和传统有别。”

献技照

奈何用川剧演绎红色故事？导演杜林坦言：“‘守正创新’是创作的中枢想路。一方面传承翻新精神，另一方面展现川剧艺术魔力，起劲在想想、情节与东谈主物塑造上给不雅众带来潜入震荡。”杨坤昊也提到我方的心得感悟：“咱们与阿谁期间相隔甚远，手脚后生演员，深入了解历史是塑造变装的前提。怀着敬畏之心去塑造，天然压力普遍，但只好这么，才有可能塑造出更鲜美的变装。”

“川剧是中华优秀传统文化的瑰宝，传统戏曲多以程式化、编造性的施展神色为主，且永远以来以古代生存阵势为主要展现现实。”杜林先容，《红漫巴山》手脚一部论述翻新历史的现代戏，靠近着全新的挑战与机遇——既不成脱离传统戏曲的根基，又首要跟期间门径，空隙现代不雅众的审好意思需求，面对这么的辛勤，“咱们在唱腔、音乐、舞好意思等方面全心打磨，进行现代化的创作、构想与呈现。”

演员谢幕

在创作流程中，《红漫巴山》深重地将川剧传统艺术与红色翻新题材相交融，通过守正创新传承翻新精神的同期，亦然对传统戏曲创新发展的果敢尝试。“戏曲常被部分东谈主诬告节拍无极，针对这点，咱们在剧情结构、情节鼓舞、矛盾冲破以及演员身手展示等方面，皆密致贴合现代审好意思。咱们效率传统戏曲的正宗，同期创新以空隙现代需求欧洲杯体育，生机不雅众能感受到这部剧的浩气与深湛，更但愿借此剧让传统戏曲走进更多东谈主心中，尤其是诱骗后生不雅众的眼神。”杜林说。